Comment utiliser les lignes implicites pour renforcer vos compositions

Nous comprenons tous l’importance des lignes dans l’art. Une ligne est la première chose que nous apprenons à tracer. Mais nous avons tendance à négliger l’importance de implicite lignes. Ce sont des lignes qui ne sont pas réellement là mais plutôt implicites ou suggérées par le contexte de l’œuvre.

Dans cet article, j’expliquerai plus en détail ce que sont réellement les lignes implicites et comment vous pouvez les utiliser pour renforcer vos compositions.

• Pourquoi les lignes sont-elles importantes ?

• Lignes réelles versus lignes implicites

• Comment utiliser les lignes implicites

• Plus d’exemples de lignes implicites

• Points clés à retenir

• Vous voulez en savoir plus ?

• Merci d’avoir lu!

Pourquoi les lignes sont-elles importantes ?

Avant d’aller plus loin, j’aborderai brièvement l’importance des lignes. En termes simples, nos yeux aiment suivre les lignes. Si vous avez deux objets, vos yeux seront plus enclins à voyager entre eux s’il y a une ligne qui les joint. Je me réfère parfois à l’utilisation de lignes pour guider les gens à travers votre art comme lignes directrices.

Certaines des autres utilisations importantes des lignes sont les suivantes :

• Reprendre le contour d’un sujet
• Renforcer le contour d’un sujet
• Créer une impression de mouvement (par exemple, pour illustrer un ciel venteux)

Lignes réelles versus lignes implicites

Les lignes réelles sont assez simples. Ce sont des lignes que nous pouvons réellement voir. Si vous tracez une ligne sur le papier devant vous, c’est une ligne réelle.

Les lignes implicites agissent de la même manière, mais au lieu d’être physiquement présentes, elles sont créées par notre esprit via des invites suggestives. Comme exemple très primitif, prenons la série de tirets suivante :

– – – – – – – – – – – – – –

Lorsque vous regardez ces tirets, votre esprit les associe activement pour créer une ligne implicite. Lorsque vous voyez quelque chose comme ça, vous le décrivez probablement comme un simple ligne pointilléePlutôt qu’un série de tirets individuels.

Le tableau ci-dessous de Gustave Caillebotte démontre une utilisation intelligente des lignes réelles et implicites. J’ai indiqué les lignes réelles dans la première image et les lignes implicites dans la deuxième image.

Les lignes réelles définissent la base structurelle de la peinture. Sans ces lignes, il serait difficile de distinguer le mur du sol.

Les lignes implicites ne sont pas physiquement là, mais elles aident à diriger notre attention autour de la peinture. Les lignes implicites les plus fortes sont les lignes de vision des deux sujets. Vous serez amené à regarder où les sujets regardent.

D’autres lignes implicites sont créées en positionnant les deux sujets de manière à permettre à l’œil de se déplacer d’un point à un autre. Par exemple, remarquez comment le bas du genou de l’homme, ses mains et le bas du pied du garçon s’alignent tous. Cela crée une ligne implicite forte.

Comment utiliser les lignes implicites

Voici quelques-unes des différentes façons d’utiliser les lignes implicites pour améliorer vos compositions.

Vous pouvez utiliser des lignes directrices pour guider les gens de manière suggestive à travers votre peinture. Dans le tableau ci-dessous de Claude Monet, remarquez comment vos yeux suivent la ligne des bateaux au loin. Si ces bateaux étaient éparpillés un peu partout, vos yeux seraient moins enclins à suivre.

Aussi, sur une note séparée, observez comment le rivage brisé crée une ligne implicite intéressante qui contraste avec la ligne des bateaux.

Vous pouvez utiliser des lignes implicites pour relever et renforcer le contour de votre sujet. Il s’agit d’une approche plus sophistiquée que de le faire avec des lignes réelles.

Pour que cela soit efficace, vous devez avoir une grande compréhension de la forme. Sinon, vous risquez de renforcer les mauvais contours.

Par exemple, disons que vous dessinez une main et un bras. Vous pourriez avoir une ligne qui commence à reprendre le début des muscles de l’avant-bras. Mais ensuite, cette ligne se brise lorsque vous vous déplacez au milieu du bras. Il y aurait ici une opportunité de créer une ligne implicite en reprenant la ligne vers la main.

Vous pouvez le voir dans mon dessin ci-dessous. Je vais commencer une ligne puis la reprendre plus tard sur le bras. Remarquez également comment j’utilise des lignes implicites pour capter le contour de la main. Je reprends le contour d’un côté (comme autour du poignet) puis continue le trait de l’autre côté.

Vous trouverez ci-dessous un autre exemple d’utilisation de lignes implicites pour renforcer le contour du sujet.

Vous pouvez utiliser des lignes implicites pour contenir l’attention dans une certaine zone de votre composition. Supposons que vous ayez trois éléments clés dans un tableau. Si vous joignez ces éléments avec des lignes implicites, vous créez essentiellement une limite invisible qui retient l’attention des personnes.

Dans le tableau ci-dessous d’Anders Zorn, des lignes implicites sont utilisées pour contenir votre attention dans une petite zone à gauche avec les deux enfants. Ces lignes sont formées par le positionnement des sujets. Les lignes de vision vers le bas renforcent cette zone. Si je regarde la droite du tableau, je me sens activement tiré vers la gauche.

Astuce : N’oubliez pas que la bordure de votre peinture est aussi une ligne implicite dont vous pouvez tirer parti.

Les lignes implicites sont un moyen subtil de créer une sensation de mouvement et d’atmosphère dans vos œuvres d’art. Je trouve que les lignes implicites conviennent mieux à cela que les lignes réelles, qui ont tendance à être trop directes et directes. L’œuvre de Vincent van Gogh vient d’abord à l’esprit ici. Remarquez avec quelle facilité vos yeux peuvent suivre toutes les lignes brisées autour de sa peinture ci-dessous. En effet, les lignes sont disposées de manière à permettre à vos yeux de facilement relier les points.

Plus d’exemples de lignes implicites

Ci-dessous, une peinture très subtile de John Singer Sargent. Il y a de puissantes lignes implicites créées par les lignes de vision des deux sujets, bien qu’il y ait très peu de détails dans les visages. C’est le pouvoir du contexte.

De plus, si vous tracez des lignes entre les deux sujets, cela révèle un thème triangulaire fort. Cela semble renforcé par l’ombre générale.

Ci-dessous, une autre peinture de John Singer Sargent qui démontre une utilisation intelligente des lignes de vision. Le sujet masculin regarde le tableau et le sujet féminin regarde au loin, apparemment indifférent. Si vous dessinez des lignes autour de ces sujets, vous pouvez voir la zone sur laquelle votre attention est concentrée.

Dans le tableau ci-dessous, remarquez avec quelle facilité vous pouvez joindre tous les hauts et les bas des bateaux avec des lignes implicites. Il contient votre attention dans cette zone étroite. C’est un excellent exemple de prendre ce qui est déjà là et d’arranger simplement les objets d’une manière qui est bénéfique pour votre composition.

Points clés à retenir

• Les lignes implicites fonctionnent de la même manière que les lignes réelles, mais elles ont tendance à être plus subtiles et sophistiquées si elles sont utilisées correctement.
• Vous pouvez utiliser des lignes implicites pour diriger les gens autour de vos œuvres d’art, renforcer le contour de votre sujet, retenir l’attention des gens sur une certaine zone ou créer une sensation de mouvement ou d’atmosphère. Il existe de nombreuses autres façons d’utiliser des lignes implicites, mais ce sont les principales.
• Moins c’est plus avec des lignes implicites. Vous n’avez pas besoin de le rendre évident.
• Parfois, l’utilisation de lignes implicites est aussi simple que d’organiser les objets de manière intelligente.

Vous voulez en savoir plus ?

Vous pourriez être intéressé par mon cours de l’Académie de peinture. Je vais vous guider à travers les fondamentaux éprouvés de la peinture. Il est parfait pour les peintres débutants à intermédiaires.

Merci d’avoir lu!

Je vous remercie d’avoir pris le temps de lire ce message et j’espère que vous l’avez trouvé utile. N’hésitez pas à le partager avec vos amis.

Bonne peinture !

Dan Scott

Académie de peinture de dessin

À propos | Liste de fournitures | Messages en vedette | Des produits

(function(d,u,ac){var s=d.createElement(‘script’);s.type= »text/javascript »;s.src= »https://a.omappapi.com/app/js/api.min.js »;s.async=true;s.dataset.user=u;s.dataset.campaign=ac;d.getElementsByTagName(‘head’)[0].appendChild(s);})(document,70982,’nmbgplqsoimsb2rds46l’);