Mis à jour le 25 octobre 2026Dans cet article Dans cet article
PPierre-Auguste Renoir était un impressionniste bien-aimé et a créé de nombreuses peintures bien connues qui sont adorées à ce jour. L’un d’eux comprend son double portrait en pied intitulé Danse à Bougival (1883), qui se concentre sur un charmant couple français et à la mode, dont cet article discutera plus en détail ci-dessous.
Résumé de l’artiste : Qui était Pierre-Auguste Renoir ?
Pierre-Auguste Renoir était l’un des principaux artistes impressionnistes actifs au XIXe siècle. Il est né le 25 février 1841 à Limoges, en France, et mort le 3 décembre 1919 à Cagnes-sur-Mer dans le sud-est de la France.
Renoir était connu pour ses sujets qui allaient des portraits, des paysages, des nus et des scènes quotidiennes de personnes dansant, dînant et s’immergeant à la mode dans leurs activités.
Pierre Auguste Renoir (c.1910); Dornac (1858-1941), photographe. Télécharger le point et la restauration par Jebulon, domaine public, via Wikimedia Commons
Il expose au Salon de Paris ainsi qu’aux expositions impressionnistes. Certaines de ses peintures célèbres incluent Danse au Moulin de la Galette (1876), Déjeuner de la Boating Party (1881), et Deux soeurs (Sur la terrasse) (1881).
Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir en contexte
| Artiste | Pierre Auguste Renoir |
| Date de peinture | 1883 |
| Moyen | Huile sur toile |
| Genre | Portrait peinture |
| Période/Mouvement | Impressionnisme |
| Dimensions (cm) | 181,9 x 98,1 |
| Série/Versions | Fait partie d’une collection de trois peintures de danse |
| Où est-il hébergé ? | Musée des beaux-arts, Boston, Massachusetts, États-Unis |
| Ce que ça vaut | Il aurait été acheté pour 150 000 $ à Jacques Seligmann en 1937. |
Cet article discutera de la Danse à Bougival analyse de la peinture quand elle a été peinte et qui l’a commandée, y compris une discussion sur le sujet et le style artistique de Renoir selon les éléments de l’art.
Analyse contextuelle : un bref aperçu socio-historique
Danse à Bougival de Pierre-Auguste Renoir fait partie d’une collection de trois tableaux représentant un couple dansant. Les tableaux ont été commandés par le marchand d’art Paul Durand-Ruel, et tous les trois ont été peints en 1883. Les deux autres tableaux sont intitulés Danse à la campagne (1883) et Danse en ville (1883).
Comme le titre l’indique dans le tableau Danse à Bougival, Bougival est une ville aux portes de Paris.
C’était aussi un lieu célèbre pour les artistes impressionnistes comme Renoir, Berthe Morisot, Claude Monetet Alfred Sisley, qui a visité, séjourné et peint les paysages environnants. La scène que Renoir a peinte ici a été décrite comme se déroulant dans une guinguette de Bougival.
Qui sont les danseurs ?
Le couple dansant dans le Danse à Bougival on pensait que la peinture était Suzanne Valadon et Paul Auguste Lhote, cependant, il y a eu un débat scientifique autour de l’identité de ces modèles. Selon diverses études aux rayons X faites sur le tableau, Renoir aurait commencé à peindre une autre femme avant de choisir de peindre Suzanne Valadon comme modèle dans Danse à Bougival.
Cela a été noté en raison des changements dans l’anatomie. C’est peut-être Aline Charigot, qui, fait intéressant, a épousé Renoir en 1890 et modelé pour d’autres peintures de lui, à savoir « Danse à la campagne » (1883) et « Déjeuner de la canotage » (1881).
Danse à la campagne (Aline Charigot et Paul Lhote) (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Musée d’Orsay, domaine public, via Wikimedia Commons
Le modèle masculin de Danse à Bougival est connu pour être Paul Auguste Lhote, qui a également posé pour Danse à la campagne (1883) et Danse en ville (1883). Cependant, il a été suggéré qu’il pourrait également s’agir d’Hippolyte-Alphonse Fournaise, dont la couleur de cheveux plus roux correspondait à celle du modèle du Danse à Bougival peinture.
Analyse formelle : un bref aperçu de la composition
Le Danse à Bougival L’analyse de la peinture commencera par une description visuelle du sujet menant à un aperçu de la façon dont les éléments artistiques sont disposés et composent simultanément la peinture.
Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre-Auguste Renoir, domaine public, via Wikimedia Commons
Objet : description visuelle
Le Danse à Bougival de Pierre-Auguste Renoir représente une scène extérieure de deux personnes, une femme à gauche et un homme à droite dansant ensemble au premier plan. Il y a plusieurs autres personnes en arrière-plan entourées d’arbres ; à gauche, des personnes assises à une table et à droite, des personnes debout. Ils semblent tous joviaux tout en socialisant.
Le couple principal au premier plan attire notre attention, celle des téléspectateurs. Ils semblent danser une valse; la femme regarde sereinement sa droite avec la tête légèrement inclinée et l’homme semble se concentrer sur elle pendant qu’il la mène dans la danse.
Ses yeux sont cachés sous le bord de son chapeau, mais son langage corporel semble complètement absorbé par son partenaire. La femme porte une tenue en coton rose clair composée d’un corsage à manches trois-quarts et d’une jupe à liserés rouges. Autour de sa taille se trouve une ceinture dorée et elle porte un chapeau rouge surmonté d’un fruit violet foncé décoratif sur son côté droit (notre gauche). Le bout de ce qui semble être sa chaussure droite dépasse de sous sa jupe longue.
Sujet en Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre-Auguste Renoir, domaine public, via Wikimedia Commons
L’homme porte un costume bleu foncé avec ce qui a été décrit comme un pull bleu foncé et un maillot de corps blanc sous sa veste. Il porte des chaussures marron clair avec une bande de blanc entre les marrons et un chapeau de paille marron clair à bords. Il semble avoir une barbe et une moustache bien taillées. Dispersés sur le sol, ou sur la piste de danse dans ce cas, se trouvent divers objets tels que des mégots de cigarettes, des allumettes usagées et des fleurs, qui laissent l’impression d’une zone de danse bien utilisée.
Sur la table en arrière-plan se trouvent ce qui semble être des verres avec de la bière ou des spiritueux alors que les gens conversent joyeusement les uns avec les autres.
Couleur
La palette de couleurs de Danse à Bougival de Pierre-Auguste Renoir se compose de couleurs pastel plus claires. Il y a aussi un contraste entre le rose plus pâle de la tenue de la femme par rapport au bleu plus foncé du costume de l’homme. Alors que l’arrière-plan se compose de bleus et de verts plus froids, la tenue rose et le chapeau rouge de la femme contribuent couleurs plus chaudes au premier plan.
Colorier dans Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre-Auguste Renoir, domaine public, via Wikimedia Commons
Texture
Pierre-Auguste Renoir utilise des coups de pinceau lâches et expressifs dans le Danse à Bougival la peinture, qui crée une impression de mouvement et de fugacité du moment dansé. Renoir était connu pour son utilisation unique du pinceau et vous remarquerez ici les coups de pinceau en diagonale saccadés le long de la partie supérieure ou le plus doux écume de coups de pinceau le long des volants de la jupe de la femme.
Texture en Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre Auguste RenoirDomaine public, via Wikimedia Commons
Doubler
Dans Danse à Bougival de Pierre-Auguste Renoir, les contours des personnages ne sont pas visibles mais se fondent d’une couleur à l’autre. Il existe également une variété de lignes, par exemple des lignes diagonales créées à partir des coups de pinceau le long du bord supérieur de la composition et des lignes courbes naturalistes dans les vêtements du couple dansant. Il y a plus de lignes géométriques horizontales et verticales composant le tableau à gauche en arrière-plan.
De plus, les arbres impliquent également une linéarité verticale, qui est reprise par l’orientation verticale du couple peinture et danse.
Faire la queue Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre Auguste RenoirDomaine public, via Wikimedia Commons
Actu Décryptage : Comment analyser la lumière dans une peinture classique ?
Forme et forme
Les formes et formes dominantes dans Danse à Bougival par Pierre-Auguste Renoir sont naturalistes, ou irréguliers, qui sont créés à travers d’autres éléments d’art comme la couleur ou des coups de pinceau, par exemple, les arbres et le feuillage en arrière-plan ou la forme carrée géométrique de la table en arrière-plan.
Forme dans Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre-Auguste Renoir, domaine public, via Wikimedia Commons
Espace
Renoir a mis l’accent sur le couple de danseurs qui sont proches au premier plan et de plus grande taille par rapport aux personnages en arrière-plan, qui semblent légèrement plus petits et plus éloignés. L’orientation du tableau est verticale, ce qui met davantage en valeur la longueur des danseurs. De plus, les deux figures au premier plan sont plus claires dans leur définition par rapport aux figures plus floues en arrière-plan.
Cette utilisation de la taille et de l’échelle, ainsi que la clarté de la forme, créent un sentiment de profondeur et de perspective.
Espace dans Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre-Auguste Renoir, domaine public, via Wikimedia Commons
Voulez-vous danser?
Le Danse à Bougival la peinture a été exposée en 1883, apparemment à Londres d’abord, mais elle a eu un accueil positif et des critiques en L’Académie publication. Il aurait été acheté à Jacques Seligmann par le Museum of Fine Arts de Boston en 1937 pour 150 000 $. Il a également été décrit comme une combinaison du style impressionniste de Renoir et d’un format de composition vertical, plus classique dans son approche.
La Grenouillère (1869) de Pierre-Auguste Renoir ; Pierre Auguste RenoirDomaine public, via Wikimedia Commons
« Danse à Bougival » de Pierre-Auguste Renoir a été salué comme son interprétation la plus sensuelle du couple dansant par rapport à ses deux autres œuvres de la série, qui sont toutes conservées au Musée d’Orsay à Paris. Renoir a dépeint un moment dans le temps d’un couple dansant en plein air et nous a laissé bouche bée comme si nous dansions juste à côté d’eux.
Questions fréquemment posées
Qui a peint le Danse à Bougival?
Le peintre impressionniste français, Pierre-Auguste Renoir, peint Danse à Bougival (1883). C’est une huile sur toile et mesure 181,9 x 98,1 centimètres. Il fait partie d’une série de trois tableaux de danse, dont les deux autres sont Danse à la campagne (1883) et Danse en ville (1883), et ont tous été commandés par Paul Durand-Ruel.
Où est la peinture Danse à Bougival Logé ?
L’huile sur toile, Danse à Bougival (1883) de Pierre-Auguste Renoir, se trouve au Museum of Fine Arts de Boston, Massachusetts, États-Unis. Il fait partie de la collection du musée depuis 1937 et a été acheté en 1937 pour 150 000 $ à Jacques Seligmann.
Qui sont les gens dans Danse à Bougival par Pierre-Auguste Renoir ?
Il a été débattu que le couple de danseurs de Pierre-Auguste Renoir Danse à Bougival (1883) étaient ses amis, Suzanne Valadon et Paul Auguste Lhote. Cependant, certaines études suggèrent que Renoir a peut-être peint Aline Charigot en premier. Le modèle masculin a également été pensé pour être Hippolyte-Alphonse Fournaise.
Danse à Bougival en 2026 : où voir le tableau et ses deux pendants
Plus de quatre décennies après la réunion des trois toiles dans les collections publiques, la situation reste stable : Danse à Bougival demeure au Museum of Fine Arts de Boston, tandis que Danse à la ville et Danse à la campagne sont conservées au musée d’Orsay, à Paris, depuis la fin des années 1970. Il faut donc traverser l’Atlantique pour voir le couple de la guinguette, sauf lors des rares prêts consentis pour de grandes expositions consacrées à Renoir ou à l’impressionnisme.
Avant de planifier une visite, mieux vaut consulter le site du musée de Boston : les salles sont parfois réaccrochées et une œuvre de ce format peut être temporairement retirée pour restauration ou prêt. Les notices en ligne des deux musées proposent aussi des reproductions en haute définition qui permettent d’observer la touche de près.
Les trois danses de Renoir comparées
Commandées par Paul Durand-Ruel la même année, les trois toiles forment un ensemble pensé comme une variation sur un thème unique. Ce tableau résume leurs différences essentielles.
| Œuvre | Lieu de conservation | Modèles généralement retenus | Atmosphère |
|---|---|---|---|
| Danse à Bougival | Museum of Fine Arts, Boston | Suzanne Valadon et Paul Lhote | Plein air, guinguette animée, tenue simple |
| Danse à la ville | Musée d’Orsay, Paris | Suzanne Valadon et Paul Lhote | Salon bourgeois, robe de soie blanche, gants longs |
| Danse à la campagne | Musée d’Orsay, Paris | Aline Charigot et Paul Lhote | Terrasse champêtre, éventail, sourire franc |
Les deux toiles parisiennes partagent un format presque identique, nettement vertical, qui place le spectateur à hauteur des danseurs. La version de Boston, un peu plus large, se distingue par le fourmillement de l’arrière-plan et par la présence du sol jonché de détritus, absent du salon raffiné de Danse à la ville.
Pourquoi Danse à Bougival marque un tournant dans le style de Renoir
En 1883, Renoir revient d’un voyage en Italie où il a découvert les fresques de Raphaël et la peinture pompéienne. Il traverse alors ce que lui-même décrira plus tard comme une impasse : il estime ne plus savoir ni peindre ni dessiner à force de suivre la seule sensation. Les années suivantes, souvent appelées sa « période aigre » ou « ingresque », verront des contours plus nets et des volumes plus sculptés.
Danse à Bougival se situe exactement au seuil de cette évolution. Le décor reste traité par touches vibrantes, mais le visage de la jeune femme, son bras et la main posée sur l’épaule de son cavalier sont modelés avec une fermeté nouvelle. Cette coexistence de deux manières explique en partie la force du tableau : le fond semble bouger, alors que le couple, plus solide, ancre la composition. Pour approfondir la façon dont un peintre module la clarté entre figures et décor, notre article Décryptage : comment analyser la lumière dans une peinture classique ? donne une méthode transposable à Renoir.
Le choix d’un format grandeur nature compte aussi. Réservé jusque-là aux portraits officiels et aux sujets historiques, il est appliqué ici à une scène de loisir populaire, ce qui confère une dignité nouvelle aux plaisirs du dimanche.
Bougival aujourd’hui : sur les traces des guinguettes impressionnistes
La commune des Yvelines s’inscrit dans un territoire que l’on surnomme le Pays des Impressionnistes, avec Chatou, Croissy-sur-Seine ou Rueil-Malmaison. Les berges de la Seine se parcourent à pied ou à vélo, et plusieurs panneaux reproduisent les toiles peintes sur place, ce qui permet de comparer le paysage actuel au regard des peintres.
- À Chatou, la Maison Fournaise rappelle le restaurant où Renoir a situé Le Déjeuner des canotiers.
- Entre Croissy et Bougival, l’ancien emplacement de La Grenouillère évoque les baignades et bals peints par Renoir et Monet en 1869.
- Les guinguettes encore actives sur les bords de Marne et de Seine perpétuent, à leur échelle, l’esprit de bal populaire visible dans le tableau.
Les guinguettes de 1883 n’ont pas survécu à l’identique, et il serait hasardeux d’affirmer quel établissement précis a servi de décor : Renoir composait souvent en atelier à partir de souvenirs et de modèles posant séparément.
Actu Commencer la peinture à 40 ans : les premiers achats qui comptent
Questions complémentaires sur Danse à Bougival de Renoir
Quelle danse le couple exécute-t-il ?
Tout indique une valse ou une danse tournante de bal populaire : la proximité des corps, la main de l’homme dans le dos de sa partenaire et le léger déséquilibre de la jupe suggèrent une rotation en cours.
Suzanne Valadon est-elle devenue peintre à son tour ?
Oui. Après avoir posé pour Renoir, Puvis de Chavannes ou Toulouse-Lautrec, Suzanne Valadon a mené une carrière de peintre reconnue et fut la première femme admise à la Société nationale des beaux-arts. Elle était aussi la mère du peintre Maurice Utrillo.
Comment présenter une reproduction de Danse à Bougival chez soi ?
Son format vertical se prête bien à un couloir ou à un pan de mur étroit. Un éclairage doux, sans reflet sur le verre, respecte les roses et les bleus de la palette ; les conseils de notre guide pour éclairer un tableau s’appliquent directement à une affiche ou à une toile imprimée.
Peut-on s’exercer à copier ce tableau ?
La copie de maîtres reste un excellent exercice pour comprendre la touche impressionniste. Le couple central, isolé du décor, constitue une bonne étude de drapés et de carnations. Si vous débutez, notre article sur les premiers achats qui comptent pour commencer la peinture aide à réunir un matériel adapté sans dépense inutile.