Zoom sur Un dimanche après-midi à l’île de la Grande Jatte de Georges Seurat

Dans ce post, je prends regarder de plus près chez Georges Seurat Un dimanche après-midi sur l’île de la Grande Jatte. Je couvre les éléments suivants :

• Faits marquants

• Esquisses

• Composition

• Travail au pinceau et détails

• Points clés à retenir

• Lectures supplémentaires

• Merci d’avoir lu!

Faits marquants

• Il a été peint entre mai 1884 et mars 1886 et est l’une des plus grandes peintures de Seurat à 81,7 x 121,25 pouces (207,6 × 308 cm).
• C’est un excellent exemple de pointillismequi consiste à placer de petites touches de couleur distincte et à permettre à nos yeux de visuellement mélanger les couleurs ensemble. Son utilisation du pointillisme était une tentative de rendre ses couleurs plus lumineuses et plus vives que ce qui est possible à partir du mélange physique de peintures. Par exemple, au lieu de peindre du vert en mélangeant du jaune avec du bleu, il utiliserait de petites touches de jaune, de bleu et de vert et laisserait le mélange optique faire le reste du travail. Mais cela vient au compromis d’un dessin délicat, d’arêtes fortes ou d’un coup de pinceau habile.

« Certains disent qu’ils voient de la poésie dans mes peintures ; Je ne vois que la science. Georges Seurat

• Avec ce tableau, Seurat est reconnu comme une figure de proue du post-impressionnisme.
• En 1899, Seurat retend la toile pour permettre une bordure sombre de points rouges, oranges et bleus. L’idée était de mettre l’accent sur l’utilisation du pointillisme et le contraste avec le cadre blanc environnant (visible ci-dessous).

• Pour les reflets de l’herbe, Seurat a utilisé un jaune de chromate de zinc qui a progressivement viré au brun en raison d’une réaction chimique.
• Il a fallu plus de deux ans pour terminer, en commençant par de nombreux croquis et études de couleurs de personnes dans le parc. Certaines de ces études sont présentées dans la section suivante.
• Chez Seurat Baigneurs à Asnières a été peint juste avant Un dimanche après-midi. Il offre une vue de l’autre côté de la rivière. Les baigneurs de ce tableau font partie de la classe ouvrière, alors que les bains de Un dimanche après-midi sont bourgeois (classe moyenne).

Esquisses

Seurat a créé plus de 60 croquis différents avant de peindre Un dimanche après-midi. Ces études donnent un aperçu de la façon dont Seurat a élaboré son idée initiale et l’a nourrie dans la peinture finale. Vous pouvez le voir expérimenter différentes compositions, schémas de couleurs et coups de pinceau.

Voici quelques-uns de ses croquis :

Pointe: Cela devrait vous donner une idée de la quantité de travail nécessaire aux peintures de maître. Les gens ont tendance à penser que les peintures de maître ont été créées par créativité spontanée, mais souvent, elles sont soigneusement planifiées.

Composition

C’est une peinture très chargée, avec beaucoup de gens, d’animaux, de bateaux et d’arbres. Seurat a fait un excellent travail en équilibrant toutes ces activités.

Ma première impression en termes de composition est que vous pouvez diviser la peinture en deux parties – le premier plan sombre dans l’ombre et l’arrière-plan principalement dans la lumière. Le bord de l’ombre principale agit comme une ligne horizontale forte dans le tableau, qui contraste avec les nombreuses lignes verticales (les personnes debout ou assises bien droites, les arbres et les mâts des bateaux).

Les gens m’apparaissent tous très rigides, alors que la nature fournit la plupart des courbes (la courbe de la rivière, la courbe des ombres, la courbe des branches d’arbres).

Il y a un fort sentiment de perspective linéaire, avec tout ce qui devient plus petit à mesure qu’il s’éloigne. La perspective atmosphérique n’est pas une caractéristique forte, principalement parce que l’arrière-plan est à peine visible, à l’exception de la petite zone dans le coin supérieur gauche.

Travail au pinceau et détails

Seurat n’a pas utilisé de peinture épaisse et empâtante, mais le manque de mélange a laissé une texture subtile de toutes les touches de peinture distinctes. Des gros plans de la peinture révèlent toutes les couleurs distinctes qu’il a utilisées, qui se mélangent optiquement de loin.

Les feuilles sont peintes de verts, bleus, jaunes. Les branches sont peintes d’oranges, de violets, de jaunes, de bleus et de verts. Les couleurs qui se chevauchent permettent aux branches de se fondre progressivement avec les feuilles environnantes.

Dans le gros plan ci-dessous, vous pouvez voir la bordure sur le côté gauche. Remarquez comment Seurat a utilisé un bleu vif pour continuer la jambe du sujet.

Le principal compromis de l’utilisation d’une technique pointilliste est le sacrifice qu’elle exige du dessin complexe et du travail au pinceau. Cela est plus évident dans les visages des sujets; cependant, Seurat a fait du bon travail en rendant les sujets en utilisant uniquement des points de peinture.

Je trouve que la technique pointilliste est idéale pour peindre un fond de couleurs vives comme ci-dessous. Il a tendance à produire un effet scintillant lorsque vos yeux dansent entre toutes les couleurs claires, similaires à ce que vous voyez dans la vie.

Points clés à retenir

Voici quelques-uns des principaux plats à emporter de Un dimanche après-midi:

• Si vous voulez faire une marque dans le monde de l’art, vous devriez envisager des peintures à grande échelle comme Un dimanche après-midi. Ils ont tendance à avoir un impact beaucoup plus fort que les petites œuvres.
• La technique pointilliste peut être utilisée pour peindre avec des couleurs plus vives, mais au sacrifice d’un dessin complexe et d’un coup de pinceau.
• Les grandes peintures demandent de la planification. Seurat a créé plus de 60 croquis avant de peindre Un dimanche après-midi. Si vous n’êtes pas satisfait du rendu de vos peintures, demandez-vous si vous y mettez suffisamment de planification.

Lectures supplémentaires

Ce que vous pouvez apprendre du mouvement artistique du pointillisme

Un regard plus attentif sur Impression, Sunrise de Claude Monet

Zoom sur la série Mont Sainte-Victoire de Paul Cézanne

Un regard plus attentif sur l’Oxbow de Thomas Cole

Merci d’avoir lu!

Merci d’avoir pris le temps de lire cet article et j’espère que vous avez appris quelque chose de nouveau ! Si vous avez trouvé le message utile, merci de le partager.

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Bonne peinture !

Dan Scott

Académie de peinture de dessin