

Couvrons une question simple mais importante :
« Comment dois-je nommer mon œuvre d’art ? »
Je couvrirai :
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Simple et descriptif
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Conseils sur le sujet
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Symbolisme
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Histoire
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Sentiments, émotions et idées
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Éléments artistiques
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Les conditions
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Mystère
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Faire une déclaration
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Vous n’avez pas toujours besoin d’un titre intelligent
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Merci d’avoir lu!
Sommaire
Simple et descriptif
Pour la plupart des œuvres, un titre simple et descriptif suffit. En quelques mots, décrivez de quoi parle l’œuvre. Qui est représenté ? Où est-il? Qu’est-ce que c’est?
C’est ainsi que je titre la plupart de mes œuvres. Cette convention de dénomination m’aide également à me rappeler ce que j’ai peint les années précédentes. Après quelques centaines d’œuvres d’art, les détails peuvent devenir un peu confus.
Voici quelques exemples.




Conseils sur le sujet
Le titre pourrait laisser des indices sur certains aspects du sujet. Il y a peut-être un détail subtil mais important sur lequel vous voulez attirer l’attention. Prenez Lilla Cabot Perry Dame au bol de violettes par exemple. Sans le titre du tableau, je n’aurais peut-être pas remarqué le bol de violettes. Bien qu’il soit étrange que Perry ait poussé les violettes jusqu’au coin du tableau, malgré leur référence dans le titre.
de Vincent van Gogh Autoportrait à l’oreille bandée attire l’attention sur sa blessure auto-infligée. Un détail qui aurait autrement pu être confondu avec une sorte d’accessoire ou de vêtement.


Edgar Degas’ L’absinthe attire l’attention sur la boisson vert pâle devant la dame. Un détail important dans le contexte de la peinture mélancolique.


Symbolisme
Le titre pourrait suggérer une sorte de symbolisme dans l’œuvre. Une grande partie du travail de Salvador Dalí en est un excellent exemple. Tel que La persistance de la Mémoire ou La girafe brûlante. Dans ces cas, le symbolisme s’exprime à travers l’œuvre d’art ; les titres ne font qu’introduire et encadrer les idées.
d’Andrew Wyeth Le monde de Christine est un exemple plus subtil. Le tableau représente Anna Christina Olson, qui souffrait d’une dégénérescence musculaire et refusait d’utiliser un fauteuil roulant. Comme indiqué sur le site Web du MOMA, « Le titre Christina’s World, gracieuseté de la femme de Wyeth, indique que la peinture est plus un paysage psychologique qu’un portrait, une représentation d’un état d’esprit plutôt qu’un lieu. »


Histoire
Vous pourriez adopter une approche narrative. Nommez l’œuvre d’art comme vous le feriez pour un livre ou un film. Utilisez-le pour introduire ou encadrer l’histoire de l’œuvre.
Frederick McCubbin l’a fait avec plusieurs de ses peintures. Ci-dessous trois exemples. Le pionnier: Un tableau triptyque qui suit une famille à travers les différentes étapes de sa vie. A bas sa chance: Raconte l’histoire d’un swagman en difficulté. Perdu: Raconte l’histoire d’un jeune garçon perdu dans le paysage sec australien.






Sentiments, émotions et idées
Vous pouvez utiliser le titre pour réitérer les sentiments, les émotions ou les idées que vous essayez de transmettre. d’Edvard Munch Le cri vient à l’esprit. Dans ce cas, le titre fait vraiment comprendre l’idée de la peinture.


Éléments artistiques
Le titre pourrait attirer l’attention sur les principaux éléments artistiques de votre travail. Ceci est efficace lorsque l’un des éléments artistiques est le point central de votre travail. Ci-dessous deux exemples : Minnippi, Vert, Contraste et Île Fraser, High Key.


Les conditions
Celui-ci est plus pour les peintures de paysage. Utilisez le titre pour décrire les conditions. Est-ce clair et ensoleillé ou sombre et couvert ?
Il s’agit d’une convention de dénomination particulièrement utile lorsque vous peignez le même sujet encore et encore dans des conditions variables.




Mystère
Vous pourriez être intentionnellement vague ou mystérieux avec votre titre. Par exemple, vous pouvez laisser un personnage sans nom ou le lieu non spécifié. Prendre Une fille avec une boucle d’oreille. Qui est la fille?
Faire une déclaration
Dans de rares cas, vous pourriez utiliser le titre pour faire une déclaration puissante, comme Joaquín Sorolla l’a fait avec son Et ils disent que le poisson coûte cher ! Sorolla attire l’attention sur le coût réel de la fourniture de poisson aux populations.


Vous n’avez pas toujours besoin d’un titre intelligent
Bien qu’un titre puisse jouer un rôle important par rapport à votre œuvre, ce n’est pas nécessaire. La plupart du temps, un titre simple et descriptif suffit amplement. Vous pouvez ensuite laisser les visuels de votre œuvre faire la majeure partie du travail. Vous pouvez même laisser votre œuvre sans nom si vous préférez.
Considérez le titre simplement comme l’un des nombreux outils à votre disposition pour transmettre vos idées. Il est là si vous en avez besoin.
Merci d’avoir lu!
Merci d’avoir pris le temps de lire cette publication. Je vous en suis reconnaissant! N’hésitez pas à partager avec vos amis. Si vous voulez plus de conseils de peinture, consultez mon cours de l’Académie de peinture.
Comment nommez-vous vos œuvres ? Faites-moi savoir dans les commentaires.
Bonne peinture !
Dan Scott
Académie de peinture de dessin
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