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Exposition : " Turner et ses Peintres ". Du 24 février 2010 au 24 mai
2010.
Galeries Nationales, Grand Palais. Paris.
L'Exposition rassemble une centaine d'oeuvre et montre comment
William Turner s'est inspiré des autres Maîtres, anciens ou contemporains
(Le Lorrain, Rembrandt,Titien, Poussin Watteau...),
pour réaliser son oeuvre révolutionnaire.
Site Web
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Peintre et dessinateur néo-classique né à Montauban,
Ingres est tout d’abord formé par son père sculpteur et peintre qui lui apprend le dessin et le violon. C’est un enfant précoce et doué, dés l’âge de 11 ans il étudie aux Beaux Arts de Toulouse avant d’entrer en 1797 à l’atelier de Jacques Louis David à Paris. En 1801 il remporte le premier Grand Prix de Rome avec Les Ambassadeurs d’Agamemnon sous la Tente d’Achille. Ingres étudie les enluminures médiévales afin d’améliorer sa technique au dessin. Les portraits qu’il réalise à cette époque, Autoportrait (1804) et Le Portrait de L’Empereur (1806) lui valent une réputation de peintre néo-gothique maniériste. Progressivement il se libère du style de David en étudiant la peinture médiévale. Il cherche à combiner la forme idéale et le naturel. Il parvient à résoudre ce conflit lors de son séjour à Rome à partir de 1806. Sous l’influence de
Raphaël il prend conscience qu’il doit être en premier lieu fidèle au modèle avant de rechercher un idéal de beauté. Les portraits de cette période,
Monsieur Marcotte d’Argenteuil (1810), lui donnent la réputation
d’être le meilleur dessinateur de l’école française. Suite |
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Très Ami avec Géricault, Delacroix, comme lui fréquente les asiles où il représente des aliénés. Ils ont aussi en commun la passion
des chevaux, Géricault ayant été ayant été formé chez le peintre de chevaux Carle Vernet (1758 - 1836). Tout au long de sa carrière
Delacroix peint des chevaux se battant, des courses de chevaux, des cavaliers seuls ou attaqués, souvent en lutte ou déferlant sur l’Italie; et les Arts comme Attila (1843). En 1816 il entre à l’école des Beaux Arts, les cours sont trop académiques et classiques pour lui, aussi il consacre beaucoup de temps à visiter Le Louvre où il apprécie surtout Rubens,
Véronèse et Goya.
Suite...
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Analyse
: Eugène Delacroix.
La Liberté Guidant Le Peuple. (1830).
La scène se déroule le 28 juillet 1830, 2ème journée des 3 Glorieuses, durant laquelle le drapeau tricolore est hissé sur Notre-Dame de
Paris et sur l’Hôtel de Ville conquis par les insurgés. Le tableau représente une des barricades caractéristiques de ces journées
révolutionnaires, on pouvait en compter plus de 4000, prise d’assaut au milieu des cadavres et des blessés par un groupe d’hommes
d’origines sociales diverses reconnaissables à l’allure et aux vêtements. Ils sont menés par une jeune femme,
allégorie de la Liberté... Suite...
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Synthèse : Les Scènes de Genre de Bartolomé Estéban
Murillo
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Le Concile Catholique de Trente, une ville du nord de l’Italie, réaffirme avec précision les dogmes essentiels, il
recommande aux artistes de susciter la miséricorde et demande que les images frappent les sens, soient compréhensibles par tous et
respectent les textes sacrés. Le Concile de Trente influence tout l'art
baroque espagnol du 17ème siècle.
Frapper les sens par la beauté, la grâce et la couleur et respecter les textes sacrés est relativement simple pour les artistes possédant du
talent. Mais susciter la miséricorde est un autre problème. Suite
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Les Analyses
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Camille
Corot
Son sens très particulier de la lumière et des effets atmosphériques lui valent la réputation d’un adorateur de l’aurore et du crépuscule.
La légèreté de sa touche est inimitable, elle n’a rien d’insipide ni de superficiel comme il arrive parfois dans la peinture de
paysage
décorative.
Ses portraits, en majorité féminins, se distinguent par leur précision, la sûreté de l’exécution et la liberté de l’inspiration.
Il ne dissout pas ses sujets dans la lumière mais restitue des phénomènes lumineux spécifiques
en suivant sa propre sensibilité.
Dans son œuvre la modulation des tons est harmonieuse
et très accordée, il parvient à créer une atmosphère exquise qui n’appartient qu’à lui, inimitable... Suite
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