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Peintre Virgo. (Virginie Hucher). The Lucky One. (Nov.2011).
Voici une œuvre possédant plusieurs facettes, très raffinée et esthétique par la forme on pourrait la penser légère et simplement décorative, mais elle est aussi d’une grande puissance sur le fond et ce qu’elle exprime. L’univers de Virgo est à la fois aérien, marin, d’une sensualité textile pleine d’une transparence aux multiples reflets.
Les surfaces picturales sont parfois traitées comme de la voilure et parfois comme
s'il s’agissait d’un animal vivant, d’air ou de nuages vaporeux. Les lignes fines semblables à de longs et délicats colliers de petites perles ou à des tentacules filiformes et marins tracent les contours et façonnent une composition relativement symétrique. En haut et en bas la toile est aérienne, faîte de plis de reflets et de voiles translucides. De chaque cotés droite et gauche elle semble vivante et marine, gazeuse sur les bords et c’est justement ces deux parties qui viennent se rencontrer dans la matrice centrale. En ce centre on peut deviner deux visages de profil se touchant. Il y a une forte idée d’union, de dualité, de rencontre, d’accouplement, de naissance et de maternité. Deux cellules s’unissent pour former l’embryon… L’arrière plan évoque la forme d’une étoile de mer. Il se dégage du tableau un aspect extrêmement ornemental. Mais n’est
ce pas la fonction de l’artiste ? Habiller, embellir et enjoliver la représentation de la vie pour au final la rendre totalement acceptable ? Car la rencontre des êtres est la seule chance pour elle.
Le point de vue du peintre et du spectateur se situe au niveau de la matrice centrale au point de rencontre. Au point de chance….
Filaments, fils de petites perles, tentacules, lignes droites ou incurvées, tout part du centre. L’espace pictural est divisé à partir de la matrice centrale.
Délimitées par les diagonales les zones couleurs se détachent de manière assez symétriques.
Détails :
Cette partie de la toile est semblable à du liquide, comme la mer ou une rivière, la vie a pris naissance au fond des mers. La chose est admise.
Cette zone vaporeuse évoque un peu les sources chaudes des abysses. Au fond des océans à 6000 mètres de profondeur et à une température de 400° des formes de vie se développent ….
Au milieu de la matrice centrale deux visages de profil se touchent. La rencontre…
Mais aussi un symbole masculin en haut et un féminin en bas. Ceci évoque le symbolisme et l’univers de Klimt. De même les yeux peuvent aussi être considérés comme les cellules qui vont engendrent le futur embryon.
Lumière :
La lumière est projetée du centre vers les bords en faisceaux. Ce sont eux qui délimitent les zones couleurs de la forme en étoile de mer. Un bleu très lumineux se trouve des 4 cotés haut et bas, droite et gauche.
Couleur :
Contrastes entre couleurs froides et chaudes.
Toiles similaires :
Peintre Virgo. Re-naissance. (2011). Structurellisme.
Re-naissance est le première toile structurelliste du peintre Virgo, les touches de couleurs doivent partir du centre qui rayonne comme un soleil, Virgo
construit sa toile et à planifié son geste. La toile est relativement fermée, ce qui n’est jamais le cas dans ces autres œuvres et surtout elle est circulaire donc féminine.
Il y a des symboles forts sur la toile dont la forme générale et la texture évoquent une méduse, le plus aérien des animaux aquatique qui semble voler dans l’eau et s’y mouvoir comme dans l’air. 4 plumes d’oiseau dans chaque direction et au centre presque isolé comme l’embryon dans la matrice primitive un animal très utile et délicat : un papillon.
Peintre Virgo. Prélude. (2009).
Prélude est la représentation d’un processus agissant : la sublimation. La sublimation pour la psychanalyse est la transformation du but d’une pulsion instinctive (sexuelle ou agressive) par une expression intellectuelle ou artistique. Le but de la pulsion est dévié, à la différence d’un signal névrotique elle ne signifie pas angoisse et culpabilité, elle collabore à une aspiration esthétique, intellectuelle et sociale. À la fonction libératrice de l'acte de création s'ajoute un bénéfice narcissique. Transformer nos pulsions les plus fortes et peut être les plus noires en œuvre d’art est une prouesse que seul le mécanisme de la sublimation peut accomplir.
Peintre Virgo : La Forêt Désenchantée. (2011).
La source de l’œuvre est un papillon. La toile est très riche en couleur.
Les forment s’élèvent avec ordre et une grande harmonie esthétique.
L’artiste représente souvent le processus de la sublimation, il en est le centre à la fois à l’extérieur et à l’intérieur.
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